東晉顧愷之創作的繪畫:《女史箴圖》畫作鑑賞
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顧愷之創作的《女史箴圖》,以日常生活爲題材,筆法如春蠶吐絲,形神兼備。他所採用的遊絲描手法,使得畫面典雅、寧靜又不失明麗、活潑。畫面中的線條循環婉轉,均勻優美,人物衣帶飄灑,形象生動。女史們下襬寬大的衣裙修長飄逸,每款都配以形態各異、顏色豔麗的飄帶,顯現出飄飄欲仙、雍容華貴的氣派。下面小編就爲大家帶來詳細的介紹,一起來看看吧!
服飾
《女史箴圖》中對於女性服飾的描繪是格外講究的,充分展現了女性柔美的身姿和端莊秀美的神態。第一段“馮媛擋熊”就明顯的以服裝的飄逸感來烘托畫面的氣氛,比如馮媛裙長及地,帶有拖逸感,腰間長長的飄帶隨風起舞,充分展現了馮媛挺身向前的動感,更加襯托了她臨危不俱的神情。漢元帝兩衣袖和官帽帶向上乍起,充分襯托了此時的帝王毛骨悚然,驚魂未定的神韻。正是體現了“服章”、“衣髻”“亦以助醉神”。讀圖不難發現作者爲了展現畫中女性的動勢,腰間的飄帶大都是向後飄起,爲女性增添了嫵媚。
設色
顧愷之在《女史箴圖》的設色方面是非常典雅,不追求華麗藻飾。畫中也用濃重的顏色,如硃砂,但使用濃色是根據畫面的需要,而且面積並不大,多用於女性衣着的裙邊和飄帶,“以濃色微加點綴”。如“同袁以疑”一段,由於年代久遠畫面色彩已經失真,似乎有些單調,但是女子的紅色上衣爲此幅畫面增色不少,與整個場景形成鮮明的對比,從而也襯托出女性的嬌媚。再如“鑑於小星,一則繁爾類”一段中借鮮豔的色澤來襯托主人的地位。君王身邊的女性可能是皇后,以紅色的上衣使其醒目,以區別於其它嬪妃。總之,整個畫面在設色上既有鮮明的對比,又特別和諧,達到“神氣完足”之境。
用筆
《女史箴圖》用筆也充分體現出顧愷之“春蠶浮空,流水行地”的繪畫特徵,如春蠶吐絲般的遊絲描法表現出了寬袍大袖的絲綢質感,並將女性裙帶飄舞的特色微妙地傳達出來,勾取人物的面容,尤能細處求工,這都充分體現出作者高度駕馭線描的能力。用筆的精細綿密、穩定密細,以繁密無際的密體繪畫格調來塑造人物形象、創新審美新觀念,在《女史箴圖》中也能感受到這一典型的繪畫特徵。連綿不斷、悠緩自然的具有節奏感的線條貫穿畫面,使人物畫長卷形成整體感,前後一貫,其特有的用筆顯然起到了重要的作用。
魏晉南北朝時期女性題材繪畫的創作不再僅僅圍繞勸誡教化的主題,而是開始尋求對人物個性、容貌、神韻等一切彰顯人物之美的繪畫語言的探索與挖掘。
雖然作品蘊涵了婦女應當遵守的道德信條,但是對上層婦女梳妝妝扮等日常生活的描繪,真實而生動地再現了貴族婦女的嬌柔、矜持,無論身姿、儀態、服飾都合乎她們的身份和個性。《女史箴圖》成功地塑造了不同身份的宮廷婦女形象,一定程度上反映了作者所處時代的婦女生活情景。
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